2024年11月25日至26日，武汉传媒学院设计学院摄影系举办了主题为“当代艺术策展与摄影的对话”的系列讲座与工作坊活动。此次活动旨在帮助同学们更好地理解当代艺术策展的前沿动态与摄影创作的多元化发展，同时通过国际视野的引入，激发艺术创作的灵感与思考。活动邀请了两位国际知名艺术家与策展人——Pauwels Luc教授与黄乖儿老师，通过讲座和影像创作工作坊，探讨了艺术创作、策展与跨文化对话之间的关系，为我院师生提供了宝贵的实践指导和艺术交流机会。

活动开场，武汉传媒学院设计学院摄影教研室郭凯翔老师发表了开幕致辞。郭老师简明扼要地阐述了此次活动的主题和意义。他提到，全球化进程对艺术创作的推动作用不容忽视，尤其是摄影作为一种重要的艺术形式，如何在跨文化交流中实现新的表达方式，成为了当代艺术家和策展人必须思考的重要课题。通过此次的活动，希望大家能够在对话与碰撞中找到新的灵感，拓宽艺术创作的视野。

第一场讲座：

从镜头到画廊——艺术策展与摄影的跨界对话

11月25日，Pauwels Luc教授的讲座《从镜头到画廊：当代艺术策展与摄影的对话》正式拉开了系列活动的序幕。Luc教授分享了他多年来在策展领域的经验，特别是如何通过策展让摄影作品超越传统的展览形式，与观众产生深层次的互动。Luc教授强调展览不仅是作品的展示，更是一次文化对话的过程。他提到，策展不仅要传递技术知识，更重要的是创造能够帮助观众理解和体验作品背后文化与历史的展览故事。他强调，策展要有教育意义，展览应当促进观众对艺术的理解，并通过多学科的视角帮助观众深入思考作品。

第二场讲座：

全球化与中国文化的互鉴——当代艺术的多元性与文化反思

11月26日，黄乖儿老师的讲座《全球化之下的摄影如何与中国文化互鉴》为本次活动带来了新的视角。黄老师以其丰富的国际经验和独到的艺术眼光，讲解了全球化如何影响当代艺术的创作方向，尤其是在摄影领域的表现形式。

她提到，全球化推动了艺术创作的多样性，但同时也带来了文化同质化的挑战。尽管如此，艺术家们仍然能够通过作品表达出各自独特的文化身份与认同。黄老师特别强调，民族性依然在当代艺术中占有一席之地，成为许多艺术家探索身份、表达自我的重要手段。

在讲座的后半部分，黄老师从自己的创作经验出发，分享了中国当代摄影如何与全球艺术场景进行对话与互动。她通过实例分析，探讨了如何在全球化语境下展现中国文化的独特魅力，并指出中国摄影艺术在国际舞台上的崭露头角，预示着更多跨文化的艺术交流和合作正在进行。

创作工作坊：

艺术创作与跨文化实践的深度互动

Pauwels Luc教授与黄乖儿老师分别主持了一场创作工作坊，为参与的学生提供了更多实践操作与创作指导的机会。在这两场工作坊中，嘉宾们与同学们进行深入互动，分享了个人的创作理念与经验，并通过具体的案例分析与讨论，帮助同学们提升了创作技巧，拓宽了艺术视野。

此外，特邀嘉宾杨达老师与魏王恺艺术家全程参与了此次活动。杨达老师，L.A.P.画廊创办人，武汉影像艺术中心的负责人，致力于推动国内外艺术交流和策展实践。魏王恺艺术家，长期活跃在国际艺术界，近年来参与了多个重要的国际驻地项目，并将其个人创作与当代社会议题紧密结合。他们的参与不仅为讲座和工作坊提供了支持，也通过与同学们的互动交流，进一步丰富了活动内容，为大家带来了新的艺术创作灵感。

此次“当代艺术策展与摄影的对话”系列讲座与工作坊活动，不仅为同学们提供了与国际艺术家和策展人交流的机会，也为大家在艺术创作的道路上提供了新的思路与启发。从理论的讲解到实践的指导，活动内容丰富，充满了学术价值与创作灵感。不仅让同学们更深刻地理解了艺术创作中的跨文化对话，也激发了大家对于当代艺术策展和摄影创作的兴趣与思考。未来，大家将在艺术创作中更加注重多元视角，勇于尝试与探索，推动自己的艺术理念不断向前发展。