引言

何为唱唱儿？

二人转，俗名唱唱儿。旧时二人转艺人大多出身贫苦，游走卖唱，讲究“江湖倒了江湖扶”的义气，自称“江湖人”。两个角色一副架，一把嗓子一副板，田间炕头，一尺方圆，两个人就能演出千军万马，打动千人万人。话剧《唱唱儿》以民间二人转艺人游走栖身的江湖为大背景，以高超技巧与独特戏俗的二人转艺术为母题，以三个时代的东北历史脉络入戏，讲述三位民间二人转艺人的人生传奇。

2024年3月5日，武汉传媒学院受邀承接话剧《唱唱儿》舞美、视觉设计。通过对东北二人转曲艺的历史脉络及创新发展研究、对东北二人转艺术的深入调研，主创团队们多次历经3月共同打磨。

2024年5月15日晚，由吉林省文学艺术界联合会、吉林省文化和旅游厅、武汉传媒学院出品，吉林省戏剧家协会、吉林省中外文化交流中心、吉林省演出有限责任公司、长春演艺集团有限公司、人民艺术剧场、吉林省信杰文化影视传播有限公司制作的“江湖”上传说已久的话剧《唱唱儿》，终于在长春人民艺术剧场首演亮

5月18日，武汉传媒学院作为话剧《唱唱儿》的联合出品单位受邀赴长春观摩《唱唱儿》公演，精彩的视觉设计，让东北大地的风土人情、地域文化呈现其中，向观众铺展了一幅气韵生动、色彩浓烈的东北风俗画卷。演出结束后我校主创团队师生与导演陈晓峰老师就后续深度合作及联合创作进行交流。

剧情介绍

“我跟陈导是不谋而合，很多年前就想合作一部跟二人转有关的话剧，没想到最后剧本和舞台呈现这么好，三个故事深深砸在了我心里最柔软的地方。”

——“沈莲花”扮演者柴宝玉

《唱唱儿》讲述了三个时代的东北、三位二人转艺人的故事。

下装（丑角）小乐亭，与郝月铃青梅竹马的爱情受阻，无奈飘零江湖，却害得情深一往的爱人郝月铃苦苦追寻，死于风雪。

上装（旦角）一丈青，女扮男装寻找青梅竹马的养兄，被困夹皮沟金场，与关外霸主梁仲举周旋，不肯苟从诱惑，不愿停留。

下装（丑角）沈莲花，起初混沌茫然，学唱只为谋生，一朝终于领略“唱唱儿”的妙处，又辜负了如兄如师的七盏灯……

舞台美术设计

话剧《唱唱儿》舞美设计由武汉传媒学院设计学院戏剧影视美术设计系副主任贾思老师带领学生完成创作实践。该剧目作为课程项目制真题植入《演出空间设计2》专业核心课程。该课程项目真题植入东北二人转这一地域特色曲艺民间艺术，探索建筑符号在演出中的应用形式语言，研究二人转在曲艺演出中的多种展现可能性，并最终完成于长春人民艺术剧场完成首轮课程展演。

东北二人转是生根、发芽、行走、流浪、歌唱于东北沃野之上的“土野艺术”，剧中塑造的“小乐亭”“一丈青”“沈莲花”等人，也是在不同时代中栖身“江湖”的民间二人转艺人，但他们在游走中呈现出的喜乐与狂欢、惨烈与悲壮、执著与骄傲，与东北近代史同生共长，让这部意图寻索唱唱儿真正意义的大戏，变得更加形神兼具。

为此在舞台设计上，采用了“大写意小写实”的风格处理，以意带形，将东北乡间土野浩大、粗犷、严寒的环境背景予以活化。舞台灯光、音效和演员的表演相配合，营造出一种热烈、果敢、坚韧、乐观的氛围，使观众仿佛置身于东北的大地上，感受着这片土地上人民的热情与坚韧。

在道具的选择上，主创团队赴二人转传承基地采风，采用多种濒临失传或已不再登台的民间传统二人转真实道具作为舞台道具，如泥碗灯、彩棒等，无需精致，契合便是“上上选”。

视觉设计

《唱唱儿》视觉设计由武汉传媒学院设计学院视觉传达设计专业付静教授、戴承怡老师带队设计助理苏子骏、阳思远、张书恺、王子洋、付豪、朱正楠创作。

宣发海报以茫茫雪山为背景，营造出一种苍茫而浩大的氛围。大雪纷飞的背景中郝月铃身着简朴的服装独自前行。整个海报色调以“写意”为主，茫茫灰色中，只见“空白”、只见“江湖”、只见唱不尽的“苍凉”。

系列海报中的东北雪原，开阔粗狂。人物的剪影是郝月铃苦苦追寻，死于风雪；是小乐亭回眸四顾，一片沧桑；是沈莲花与七盏灯处处奔走，处处是家；是一丈青，俯仰一世，不肯停留。是千人万人，也是千千万万个唱唱儿。

系列海报中的东北大花代表着着无数唱唱儿的生命力，粗狂、蓬勃。入了江湖，便是江湖人每一个转身，每一个眼神都要讲江湖规矩，讲江湖义气名声与感情，钱财与自由，无论做艺与做人，这是“东北”，也是“江湖”。

尾声

《唱唱儿》是东北二人转这些民间艺人的真实写照。在视觉设计和舞台美术的表达上，武汉传媒学院设计学院的优秀设计师们都希望呈现出‘唱唱儿是二人转艺人艰难而自由的羽翼，永不放弃，永不止息’的理念，涂绘出超越苦难、对自由的热爱，以及对艺术的坚贞。