《摄影策展》
课程介绍
《摄影策展》课程是摄影专业的一门专业必修课，主要阐述当代摄影展览的发展历史、理论知识和基本策展方式、技巧等，该课程的核心内容聚焦于当代展览主题的策展语言。通过采用理论讲授、案例分析、小组实践等教学方法，使学生全面掌握撰写展览策划案以及实际布展的展览策划能力，并在此过程中培养和提高学生的团队协作和沟通合作技巧，能够在跨学科和多文化环境中与他人合作，共同完成策展项目。
优秀展览展示
《我们心中风景》
展览团队：潘宇婷、卢情、冉婷、喻方舟
展览简介：
本展览是一次将艺术归还于生活现场的实践。我们跳出传统展厅，走进公园这一兼具自然、人文与公共性的空间。通过《我们俩》、《风吹草低见》、《步履之间》三个作品系列，构建一条沉浸式的艺术漫步道。我们旨在邀请观众放慢脚步，在阳光、清风与绿意中，重新发现潜藏于平凡日常中的视觉诗篇，完成一次从外部世界观照内心宇宙的旅程。
《三境》
展览团队：雷捧 陈志聪 杨铠至
展览简介：
本次摄影展围绕“三境”展开，通过三位摄影师的作品，呈现不同空间里的生活与心境。这三组作品虽场景不同，却都用镜头捕捉了特定空间里的情感与故事。希望大家观展时，能在不同的“境”中找到共鸣，收获一份属于自己的平静与舒展。
《动物阶梯的凝视》
展览团队：王佳璇 钱宇航 谭林 孙芮 张世豪
作品简介：
将教学楼的三层楼梯间，转化为一个时间阶梯。观众每上一层楼，就穿越一个历史时期，通过不同时期摄影师镜头下的动物，审视人类与动物关系的变化。 从“被征服的它”，到“被欣赏的它”，再到“平等的它”，展现一部微缩的动物影像史与观念变迁史。
《食如其人》
展览团队：邹杰 魏丹妮 刘颖 齐悦 梁钰妍
作品简介：
“食如其人”巧妙化用“人如其食”的成语，直指展览核心——我们选择的食物，就是我们身份、欲望与时代文化的真实写照。马丁·帕尔的镜头捕捉的并非食物本身，而是食物背后的人类故事。在“食堂”这个最日常、最公共的饮食空间里，我们将他的作品置于餐盘之上，邀请观众成为这场“餐桌剧场”的共谋者，在熟悉的场景中重新审视我们与食物的复杂关系。
《浮城昼梦》
展览团队：刘谕 方一宇 邱雨晴 冯瑄
展览简介：
本展览名为《浮城昼梦》。展览核心在于探索纪实摄影与超现实梦境表达的融合，通过对城市等日常空间的深度观察，注入个人化的诗意想象，构建出一个既熟悉又陌生的视觉叙事现场。我们旨在邀请观众跳出惯常视角，重新审视自身与环境的隐秘联系，发现平凡现实之下涌动的诗意潜流。
《亲密关系》
展览团队：杨瑷宁 胡佳逸 刘婧嫄 江晴
展览简介：
本展览以“情感与人际关系”为核心，精选10位摄影师的50幅作品，打破传统肖像边界。从恋人指尖相触的微热、家人隔代相望的静默，到陌生人擦肩的瞬时默契，用镜头捕捉关系中“未说出口”的情绪细节，让观众在影像里看见自己的情感轨迹，重新感知人与人之间联结的温度与重量。
《造梦家——超现实场域》
展览团队：朱京华 陈怡娴 刘朝发 周宇鹏 袁帅
展览简介：
本次展览精选亚历克斯・斯托达德（Alex Stoddard）、凯尔・汤普森（Kyle Thompson）、金干熙（KangHee Kim）、布鲁克・迪多纳托（Brooke DiDonato）、玛丽亚・斯瓦伯瓦（Maria Svarbova）5位国际超现实主义摄影师共30件代表性作品，以“造梦家”为核心定位，划分六大梦境维度。作品既延续安德烈・布勒东《超现实主义宣言》中“挖掘潜意识、打破现实边界”的核心精神，又以现实为根本，从自然、日常、自我情绪中提炼“可触摸的超现实梦境”，为观众构建“能走进、能共鸣、能参与”的超现实场域，同时为摄影领域提供“当代超现实摄影细分维度”的实践研究样本。
《逝水年光：林枕河的三峡》
展览团队：陈文静 范安辰 龙世泓 项予畅 张恒与
展览简介：
以虚构水利工程师“林枕河”的生平与作品为线索，借 AI 生成技术“复活”其 1958 - 1992 年拍摄的江河变迁纪实照片，聚焦因水利工程消逝的家园、村民及建设场景，用“新”的“旧”影像，串联起对记忆、遗忘、工业遗产的探讨，打造沉浸式历史怀想与哲学思辨体验。
图文编辑丨黄乐萌
责编丨孙凌冉
审核｜蒋佩岑
